Начало серии постов о музыке.

понедельник, 02 июля 2012

11:19

la_tisana

Лично мне, человеку, много лет поющему в хоре безо всякого музыкального образования, очень интересно

26.06.2012 в 22:18

Пишет Ауренга:

Пишет мёртвый музыковед.
Ну-с, приступим

Доисторическое время

Говоря о рождении музыки как таковой, музыковедение соприкасается с антропологией. Никто не пытался доказывать гипотезу, потому что данных по определению недостаточно и всегда будет недостаточно, но гипотеза эта витает в воздухе и приходит на ум всякому, кто начинает изучать предмет: музыка теснейшим образом связана с разумом. Музыка - отличительная особенность человека разумного. У эректусов и хабилисов уже были орудия труда, но не было искусства.
То место, которое в истории изобразительного искусства занимают "палеолитические венеры", в музыковедении принадлежит "палеолитическим флейтам". И древнейшая из них, вполне возможно, старше самой древней из признанных наукой венер.

читать дальшеСамая древняя (признанная) венера. Датируется между 35.000 и 40.000 гг. до н. э.

Самый древний музыкальный инструмент. Датируется между 39.000 и 40.000 гг. до н. э.

Материал - медвежья кость. Если присмотреться, видно, что сохранились полностью два отверстия, но было их как минимум четыре.
Вокруг этой флейты состоялся холивар археологов, с точки зрения музыканта довольно нелепый. Сомневающиеся утверждали, что отверстия проделаны зубами дикого зверя, конкретно гиены. Но как по мне, любой человек, державший в руках тростниковую или бамбуковую флейту, сразу скажет: тот, кто вырезал эти отверстия, не только знал, что делал, но и знал, какие звуки хотел получить в итоге. Т.е. это не просто инструмент, это работа мастера своего дела. В музее Глинки (это московский музей музыкальных инструментов) лежат флейты скоморохов возрастом лет пятьсот, которые примитивней этой палеолитической флейты.

О первобытной музыке мы знаем крайне мало. Есть два пути её изучения: сохранившиеся инструменты, по которым мы можем узнать, какие звуки из них извлекались, и музыка народов, находящихся на соответствующей ступени развития. Но музыку бушменов или аборигенов Австралии нельзя считать точным подобием первобытной, так же, как и их изобразительное искусство. Я не буду вдаваться в тему, если кого-то интересует логика умозаключений, смотрите статьи антропологов.
Однако кое-какие гипотезы по поводу самой ранней музыки всё же есть.
Во-первых, мы знаем, что на музыку реагируют даже животные. Кошки, собаки, медведи и другие даже любят сами извлекать из чего-нибудь ритмичные звуки. Биологическая "база" музыки - это ритм. Высота звука тоже играет роль - высокий и громкий звук создаёт напряжение, низкий и тихий это напряжение снимает. "Биологические инструменты" - это собственный голос и звук удара по чему-нибудь. То есть можно предположить, что задолго до создания первых флейт люди пели и били в барабаны.
Во-вторых, по результатам изучения музыки первобытных племён можно сказать следующее: путь к осмысленной музыке шёл с двух сторон. Первая - подражание пению птиц. В нотной записи такие песни кажутся очень сложными - множество звуков высоких и низких, куча вокальных украшений-мелизмов. Но на самом деле это крайне примитивный вид пения. В нём нет никакой системы. Такие вокальные композиции - это, по сути, вообще ещё не песни. Даже сам исполнитель не может их повторить, не говоря уже о слушателях. Попросту садится чувак и выводит рулады - фьюить, фьюить, тр-тр-тр-тр

В учебниках приводятся записи исследователей из Африки

А вот со второй стороны звучит уже что-то поинтересней. Там - т.н. "лады малого объёма".
Что такое лады, я расскажу позже, а вот о чём речь сейчас, попробую расшифровать.
Тот чувак, который поёт как птичка, не задумывается о том, какие именно звуки он издаёт. Ну, трель, ну, писк, ну, щёлканье. А вот другой чувак - у него уже есть Звук. Более или менее определённый по высоте. Мало того, у него есть не только Звук, но и Другой Звук. А иногда даже два Других Звука - один повыше Главного, другой пониже. И эти звуки чередуются в определённой последовательности, в определённом ритме. И чувак ясно понимает, что есть Главный Звук, а есть неглавные. И то, что он спел, он может повторить в точности, да и слушатели его смогут повторить. У него получается уже настоящая песня, настоящая музыкальная пьеса.
Из ладов малого объёма произрастает всё: народная музыка всех стран мира, григорианский хорал - а вслед за григорианикой и вся европейская профессиональная музыка. Нет в музыке ничего важнее, чем понятие Главного Звука.
Но тот чувак, что пел как птичка - он тоже не исчез бесследно. На его совести все мелодические ухищрения и мелизмы, глиссандо, речитатив и экмелика. Он оживает в культуре импровизационной каденции, воскресает в джазе.
Про всё это я постараюсь рассказать, если не помру

Древность (до высокой античности)

В музыковедении эпохи распределяются несколько не так, как в общей истории. Дело в том, что высокая античность (а именно Древняя Греция, а именно гражданин Пифагор, будь он неладен :gigi:

) создала первую ~~научную~~ философскую музыковедческую концепцию, а вместе с ней - способ точной фиксации высоты звука. До точной фиксации ритма ещё тыщи лет, но вот высоту звука для древнегреческих песен и танцев мы уже знаем. Помимо неё пифагорейцы родили Великий Обоснуй относительно того, Зачем Всё Это, и с него начинается музыковедение как наука